UPmémoires

La situation des enfants séparés de leur famille naturelle, confiés au service de l'Etat compétent et placés hors du milieu familial a toujours été un sujet préoccupant et délicat dans notre société. Les troubles de l'attachement identifiés chez ces enfants peuvent découler d'une relation parents-enfants problématique ayant justement conduit au placement. Placement unique ou successifs, en famille d'accueil ou en institution, diversité des causes de l'éloignement sont autant de facteurs favorisant une disparité dans la manière dont vont évoluer ces enfants. Cependant une des constantes observées chez eux est très souvent un manque de confiance en soi et une estime de soi parfois défaillante.

C’est au cours d’un stage auprès d’un groupe d’enfants placés en famille d’accueil que l’art-thérapie a été expérimenté. L’objectif était de vérifier si le fait de participer à des séances d’art-thérapie permettrait à ces enfants de (re)construire leur estime d’eux même, de (re)prendre confiance en eux. L’art-thérapie est de nature à aider l’enfant placé à panser ses blessures infligées par leur parcours de vie, en l’accompagnant sur le chemin de sa restauration.

Les patients en situation palliative ou en fin de vie sont confrontés à la « douleur totale » (décrite par Cicely Saunder, une des pionnières des Soins Palliatifs). C’est la douleur physique, la souffrance psychologique, sociale et spirituelle à laquelle les Soins Palliatifs proposent répondre par une prise en charge globale du patient. C’est au sein de l’Unité de Soins Palliatifs de Niort que nous avons mené notre étude en art-thérapie, avec pour objectif principal art-thérapeutique l’apaisement des patients, commun au projet de soin de l’Unité de Soins Palliatifs. Notre étude révèle ce que l’art-thérapie peut apporter aux patients au travers de séances art-thérapeutiques principalement par les arts plastiques associés à d’autres médias (conte, musique, chant).

La 1ère partie décrit les souffrances du patient en situation palliative et les pathologies rencontrées, notre définition de l’art-thérapie et des médias artistiques utilisés. La 2nde partie décrit le contexte de notre stage en Unité de Soins Palliatifs et notre stratégie art-thérapeutique. Nous y présentons 3 études, les items des échelles scientifiques choisis, ainsi que l’organisation mise en place, et les séances réalisées. La 3ème partie expose les résultats de notre étude et son analyse. Enfin notre mémoire se termine avec une discussion sur les résultats de notre étude, ainsi qu’une réflexion sur le métier d’art thérapeute en 4ème partie.

L’anxiété impacte souvent négativement les performances scolaires et les compétences sociales des élèves. Cette anxiété qui traduit un manque de sécurité est souvent corrélée à une mauvaise estime de soi. Au-delà des difficultés scolaires, elle génère au quotidien une vraie souffrance psychologique chez l’enfant qui se vit comme incompétent.

Des séances d’Art-thérapie par les arts plastiques ont été mises en place en école élémentaire auprès d’enfants souffrant d’anxiété et de difficultés scolaires dans le but d’améliorer leur qualité de vie à l’école et d’apaiser leurs tensions. L’objectif était de diminuer leur état d’anxiété qui perturbe fortement leur quotidien et de restaurer l’estime de soi et la confiance en soi nécessaire à l’investissement de tout apprentissage et à une vie sociale épanouie.

Le bilan de cette prise en soin montre que l’art-thérapie a eu un impact significatif auprès de ces jeunes. L’analyse critique montre les effets positifs et les limites de cette expérience ainsi que ceux de l’art-thérapie. En effet c’est lorsque tous les acteurs travaillent ensemble autour du patient qu’une prise en soin peut être efficace.

La place du proche aidant en France est maintenant définie par un cadre législatif. Les problématiques inhérentes à cette posture sont désormais prises en considération, et des solutions sont proposées, sur le plan national, public et/ou associatif, afin de facilité le maintien ou la restauration du bien-être de l’aidant. L’art-thérapie, ou pratique de soin par l’utilisation d’une technique artistique et par la mise en mouvement du processus de création, peut faire partie de ces réponses : musique et écriture nous montreront ici comment leurs bienfaits et leurs vertus thérapeutiques peuvent s’inscrire dans le champ des ressources alliées du proche aidant.

L’association Coordination Autonomie, située à Saumur (Maine-et-Loire), oeuvre pour le maintien à domicile de la personne en situation de fragilité ; le soutien au proche aidant s’est naturellement inscrit dans sa ligne de politique générale. Notre projet art-thérapeutique, avec l’utilisation de la musique et de l’écriture, est venu offrir une vision nouvelle de la prise en soin de l’aidant : dans le présent travail, nous verrons dans quelles mesures nos media ont pu répondre aux objectifs thérapeutiques définis selon les problématiques observées chez deux patientes proches aidantes et conjointes de patients atteints de la maladie d’Alzheimer. Nous étudierons ainsi l’impact de notre discipline sur le maintien à domicile. De nos résultats et de nos observations découleront de nouvelles perspectives, notamment sur la place et les enjeux de l’art-thérapie dans un paysage économique et sanitaire, et ce, à l’échelle nationale.

Pour accompagner le patient en souffrance ou en recherche de sens en art-thérapie ; une technique d’écoute est indispensable : l’empathie. Elle place l’humain au cœur de l’accompagnement. Accorder de l’importance à sa souffrance, n’est-il pas la manière de rappeler au patient qu’il a de la valeur ? La créativité s’est le fait de faire co-exister le familier avec le nouveau en utilisant notre matière première (nos sens, nos émotions, nos expériences personnelles, nos pensées, nos relations) pour créer à l’infini. Le processus créatif vient engager une conversation avec soi, il va permettre au patient de prendre le recul nécessaire afin de se laisser guider dans un processus de transformation. On observe une certaine gratification qui vient raviver l’estime de soi. Le patient, par la réalisation de soi, danse à nouveau avec la joie et y trouve une certaine source de plaisir ; l’envie d’exister est de nouveau palpable. La mélodie a commencé lors de notre première inspiration elle s’arrêtera seulement à notre dernière expiration. Entre, trouver l’harmonie pour danser avec les mouvements des cycles de la vie.

Lors notre expérience au Groupe d'Entraide Mutuelle, « Le Vent de l'Espoir », nous avons mis en place des ateliers d'art-thérapie destinés aux adhérents de l'association pour accompagner leur volonté d'insertion sociale. Avec les outils et les techniques propres à l'art-thérapeute, nous avons proposé, durant une année, des séances utilisant l'écriture et les jeux théâtraux. Ce mémoire met en avant l'impact de l'art-thérapie sur la qualité du lien social de personnes en situation de handicap psychique. Grâce à trois études de cas, nous montrerons, les bienfaits préventifs de l'art-thérapie surla santé de ces personnes. Nous verrons quelles stratégies ont été développées pour engager les patients dans leur démarche art-thérapeutique et comment cette expérience au « Vent de l'Espoir » et la rédaction de ce mémoire nous permis d'ébaucher une posture personnelle d'art-thérapeute.

Le refus scolaire anxieux concerne des enfants et des adolescents qui ne peuvent plus se rendre à l’école. Cette réalité clinique est courante et mal identifiée. Ces enfants sont en grande souffrance quand ils sont à l’école vu leurs difficultés émotionnelles. La temporalité de la prise en charge impacte la possibilité d’un retour à l’école comme le risque de chronicisation. Ces enfants souffrent d’anxiété et d’une perte de confiance en soi. Ils sont pris en charge à l’accueil de jour de l'hôpital en pédopsychiatrie. Lors de ce stage, nous avons expérimenté l’art-thérapie dans ce service. L’objectif était de vérifier l’impact de séances d’art-thérapie sur l’anxiété et la confiance en soi. La première partie de ce mémoire présente le refus scolaire anxieux, les techniques artistiques utilisées pour ce public-là. La deuxième partie présente la méthode pour atteindre les objectifs thérapeutiques de deux patients. La troisième partie décrit les résultats des séances pour chaque cas. Enfin, la quatrième partie amène une discussion sur l’art-thérapie notamment sur la posture de l’art-thérapeute et la figure d’attachement ainsi que l’apport de technique d’atelier philosophique.

Entre bouleversements psychiques, corporels, quête de soi, stigmatisation et limitations liées à la déficience intellectuelle, les adolescents ayant un trouble du développement intellectuel sont sujets à une importante baisse de l’estime de soi. Les spécificités dues à leur handicap, et aux troubles associés tels que l’autisme ou les troubles du langage, rendent difficile l’accès à l’expression de leurs émotions et donc à une meilleure connaissance d’eux-mêmes. C’est pourtant cette connaissance de soi qui permet de se construire une identité propre et d’aller à la rencontre de sa singularité.

L’art-thérapie, par le médium de la danse et de l’expression corporelle, est un moyen pertinent et adapté pour accompagner ce bouleversement identitaire : il permet de surmonter l’anxiété, le stress ainsi que les difficultés liées aux tâches développementales de l’adolescence et aux conséquences d’un handicap intellectuel. Le corps dansant, en tant que support d’expression autre que la parole, est bien plus que la gestion d’un organisme en mouvement : danser permet d’habiter notre corps et ainsi d’habiter le monde, d’entrer en relation avec autrui et d’accéder à un sentiment d’unicité.

Enseignante en école élémentaire depuis 30 ans, l’auteure de ce mémoire interroge la place de l’art-thérapie en milieu scolaire. Elle présente une pratique thérapeutique menée auprès d’enfants âgés de trois à cinq ans dans le cadre de son stage de fin d’études en art-thérapie.

Ce mémoire expose l’intérêt de l’art-thérapie pour tous les enfants qui à un moment donné de leur évolution peuvent ressentir des angoisses face aux évènements ou aux changements qu’ils ne maîtrisent pas. L’art-thérapie peut constituer un soutien réconfortant face au stress provoqué par une séparation des parents, un changement d’école, une naissance ou un deuil…

Il nous montre également de quelle manière une thérapie par l’art, s’appuyant principalement sur les arts plastiques et le pouvoir des contes peut aider les enfants en difficulté d’apprentissage à mieux s’intégrer, s’épanouir et trouver le chemin de leur autonomie.

Le « coeur d'une mère » est un orphelinat africain, situé à Kinshasa, capitale de la République Démocratique du Congo. Il accueille des orphelins âgés de 0 à 20 ans.

L'objectif de l'étude est de démontrer si une amélioration de l'implication de l'engagement et de l'investissement de l'orphelin placé en séances d'art-thérapie peut avoir des effets similaires dans son quotidien, afin de renforcer sa résilience, son estime de soi pour mieux développer son identité.

Nous explorerons les fondements de l'enfance pour faire resurgir les carences émotionnelles et affectives dont souffrent un orphelin.

Nous montrerons la spécificité ainsi que les bienfaits de l'art-thérapie dans une nouvelle culture, celle de l'Afrique.